“不是我杞人忧天，危言耸听，如今香港电影虽然极度繁荣，堪称鲜花缀锦、烈火烹油，但其实败相已经显露了。“夏天脸色郑重的说。
“现在那些热钱涌入的还不多，香港还没有多少家公司受他们的钳制。可是再等几年呢，时候，大半香港电影公司都用这种热钱来拍片时，香港影坛就成大航海时代，被列强殖民的非洲了。“
“他们只会掠夺破坏，而不会建设。时候，香港电影被他们整垮了，他们还可以一走了之，那么你我这些香港电影人该怎么办？他们留下的烂摊子又该如何去收拾？你们都想过没有？“夏天郑而重之的问道。
听他这么说，麦佳、邹文淮也不禁都惊住了。
夏天所说的问题，他们之前还真没有考虑过，就忙着拍戏赚钱了。
可是现在被他这么一说，他们也觉得这是一个问题。
热钱的危害他们两人也都听过，那是一种短期性的投机资金，操作方式是大笔资金入市，推高市场之后就抛售立场，卷走大部分利润，只剩下满地狼藉。
有句话叫做“热钱过处，寸草不生“，可见其危害之大。
热钱一向是无宝不的，哪里有利润它们就去哪里。而香港电影这几年的确非常赚钱。一部电影成五六百万港币，稍微用一点心就能拿千万票房。再加上台湾、南洋等地票房，以及录影带的收入等等，赚千万港币都是小意思，相当于百分之百的利润呢。
而像夏天拍得《电锯惊魂》、《人鬼情未了》，在美国取得过亿美元票房，那回报率就更甭说了，百分之一千的利润都不止呢。
在传统产业利润只有个位数的时候，电影如此赚钱，自然很容易吸引来那些热钱。
而香港的电影公司现在的确有一些是借助外埠资金拍戏的，比如邓光容的影之杰，就是借助的台湾资金；而吴思源的思远影业，则是借助的泰国资金……
借助社团资金拍片的公司也有不少，直接的例子就是永盛电影公司，背后靠山乃是香港三大社团之一的旧义安。
这些热钱的危害现在也已经有所显现了。鲜明的例子就是跟风片比几年前多了许多。
七零年代末，郎潮电影时期，香港影坛几乎都没有跟风片，那时候出产的每部电影都与众不同，充满鲜感。
比如许安华执导的灵幻片《撞正》，讲戏班下乡演出结果撞鬼的故事，第一次将鬼怪元素、民俗元素、喜剧元素等杂糅在了一起，趣味盎然，鲜有趣，也启发了洪京宝、麦佳等电影人，日后拍出了《人吓人》、《鬼打鬼》、《小生怕怕》等同类电影。
比如由国明执导的《点指兵兵》，开创了现代警匪片的先河，日后的《警察故事》、《公仆》、《皇家饭》等，都是受它启发而拍摄的。
再比如同是国明执导的《边缘人》，讲述警方在黑x会卧底的故事。日后的《龙虎风云》、《辣手神探》、《无间道》等，都是由此片而来。
正是郎潮电影时代，那些年轻导演锐意创，开创了多种多样的电影题材，又引入了先进的制作理念和叙事手法，才让香港电影步入了黄金时期。
……
一想这里，麦佳和邹文淮都不禁一愣。
之前他们还觉得夏天所说的“生态论“是胡言乱语，可是现在再仔细一想，才觉得他说的的确有道理。
如果没有郎潮时代涌现出的这些鲜题材，香港电影市场哪会有如今这般繁荣呀。
要知道七零年代的时候，电影票房过百万港币就已经很牛了。一旦过了百万港币，导演就会被称为“百万大导“，不知道多少人憋着想得这个名号呢。
可是现在，百万港币票房那就算是惨败了呀。不过两千万都算不上成功的导演，不过三千万都算不上一流导演。
这还不十年时间，卖座导演的标准就从百万提升了三千万，翻了三十倍，相当于每年涨三倍还要多。
从这一标准的变化，也能出香港电影的发展有多迅速，也难怪会吸引热钱的注意。
不过就算知道这一点，那也做不了什么呀。香港是自由贸易港，资金可以自由流动，不受任何限制。所以热钱想来就来，想走就走，谁又能拦得住呢。
“夏先生，你的确是高瞻远瞩，让我不得不佩服。“麦佳点了点头道。
他的性格桀骜不驯，极少服人，尤其在香港影坛，更是没有让他真心佩服的。
因为他自己是编导演的全才，艺城大半故事都是由他参与创作；他演的电影连续三年获得年度票房冠军，而且还拿了第一届金像奖佳男主角；他执导的电影同样也是票房口碑齐飞，所以他有嚣张的钱。
不过现在跟夏天一聊，他就意识自己的差距了。
当夏天居安思危，已经开始忧虑香港电影的前程时，他还茫然无知的纠结于蝇头小利之中呢，实在是惭愧。
要知道曾几何时，他也是一位有理想，有抱负，锐意进取，敢于创的电影人呢。怎么现在就蜕变成了一个满身铜臭的商人呢？
“谢谢麦先生！“夏天微微一笑道。
凭他对香港电影的一番苦心，绝对值得所有香港电影人对他顶礼膜拜。不然十年之后，这些人饭碗都砸了。
“不过夏先生，就算我们知道热钱对香港电影的危害又怎么样？我们也做不了什么呀。“麦佳又道。
“不错，香港是自由贸易港，资金自由出入，根不受限制。就算我们知道这些热钱会破坏香港电影市场，我们也是束手无策呀。“邹文淮也点头道。
“你们说得都没错，我们的确控制不了热钱的流入，不过我们可以控制电影的拍摄。“夏天微微一笑道，“你们别忘了，咱们三家是香港电影三巨头，大部分的明星、导演、幕后工作人员都在咱们的旗下。香港大的三条院线也在咱们手中。“
“控制住人才，就能影响电影的拍摄。别忘了电影可是人拍的，没有明星，没有导演，没有幕后工作人员，就算他资金再雄厚都没有用。“
“控制住院线，就能控制住电影的发行，也就能控制它的获利。他拍完了电影之后，却没有院线可以上映，回报为零，那他们还会再投资么？“夏天又笑道。
……
前世香港电影公司对明星、导演几乎没有任何控制力。
因为嘉禾奉行的是卫星公司制度，那些导演、明星跟它是合作关系。所谓合作，合得来便合作，合不来便散伙，因此嘉禾旗下的明星、导演流动性都很强。
比如洪京宝跟嘉禾合办宝禾的同时，还跟卷毛岑剑勋合组德宝公司，后来又从嘉禾跳槽，成立了宝祥电影公司。
曾智伟虽然跟洪京宝拍了五福星系列，但是他自己也不算嘉禾的人。先后在漫画大王黄玉朗、台湾学者公司蔡松琳的支持下，自己创立了好朋友、儿童城等电影公司。
艺城奉行的是片约制。它跟明星、导演不签三年五年十年的长约，而是签片约。约定几年之内，要拍几部电影。只要在合约期内，拍完这些电影就好。至于其他时间，明星、导演去做什么，他们丝毫不理会。
这种模式跟好莱坞一样，因为麦佳是从好莱坞归来，所以就施行了这种制度。
这种制度的好处之一，是省成。因为但凡签长约的话，总要在合约期内付给明星和导演工资的。
不然的话，签十年长约，却一部电影都不让人家拍，那人家都饿死了。
可是发工资的话，那就增加运营成了。这么多明星、导演加在一起，一个月薪水起码千万港币，一年就要过亿港币了。对于靠金公主财政支持艺城而言，这笔钱可是一笔巨款呐。能省则省了！
好处之二是明星、导演都是海鲜价。这部电影火了，行市上涨；下部电影赔了，行情就跌了。
签长约的话，谁知道明星、导演能红多久呀。万一签下来之后，他反而不红了，那岂不是赔了。
而签片约的话，就不必担心这个问题了。先签几部行市，如果比之前更红的话，那就再继续签。如果不红了，那就哪凉快哪待着去。这样也能降低风险，避免亏。
不过签片约的坏处就是留不住明星、导演，刚一捧红就要跳槽。
比如由黄佰鸣一手捧红的导演高智森，打响名头之后，就在台湾片商支持之下，成立了自己的电影公司。
而周闰发、梁佳辉等明星红了之后，也是都在外面接戏。像周闰发前世因《英雄色》走红之后，就在外面接演了《英雄好汉》、《江湖情》、《精装追女仔》等等。
前世热钱涌入香港影坛，明星、导演都逐利而走，片酬一个比一个高，而且同时拍几部戏，造成了一大批的烂片。
这就是片约制、卫星制造就的恶果了。